Un cierre animado

La película animada “Ate que a Sbornia nos separe” (2013), dirigida por Otto Guerra y Ennio Torresan Jr, fue el broche de oro de la 11º edición del festival internacional de cortometrajes “Oberá en cortos”, que se desarrolló en la ciudad de Oberá, Misiones, desde el miércoles 16 hasta el sábado 19 de julio.

Basada en la obra de teatro “Tangos y tragedias” (1984), musical de Hique Gomez e Nico Nicolaiewsky,el filme cuenta la historia de dos músicos de Sbornia, una isla ficticia muy particular que repentinamente se ve invadida por grupos externos, hecho que afecta completamente el modo de vida de los pobladores.

La película recibió el premio a la mejor película del público en los festivales internacional de San Pablo y Gramado, y resultó seleccionada para los cuatro festivales de cine de animación más importantes del mundo: Annecy, Ottawa, Hiroshima y Anima Mundi.

Tras la función en el Cine teatro Oberá, Pantalla NEA dialogó con Otto Guerra, realizador de animaciones con más de treinta años de trayectoria, reconocido internacionalmente por sus trabajos. Contó que fue la primera exhibición de “Ate que a Sbornia nos separe” en una sala argentina. “Estoy muy felíz, quedé muy emocionado porque hay una ligación muy fuerte con Argentina, con Oberá, la región… son mis raíces, yo soy ‘gausho’, crecí en Alegrete, Río Grande do Sul, que tiene que ver con esta región”, expresó.

Día de cierre

La 11va edición del Festival Oberá en Cortos, exitoso y múltiple, identidad y multiplicidad impresas en sus actividades y contenidos, la gran plataforma de encuentros concluyó los talleres leccionados por Néstor Montalbano (dirección), Gastón Gularte (guión), Nicolás Batlle (producción), Agustín Toscano (dirección de actores y actuación frente a cámara) y Otto Guerra (animación). En las palabras de Montalbano “Este tipo de experiencia es muy rica, ver a la gente saliendo con ganas de escribir. Todos salimos aprendiendo mucho”.
Por la tarde, en la carpa Espacio Entre Frontera, las actividades de debate concluyeron con la charla de directores, a las 16h y a las 17h Pantalla NEA, tratando de la Visibilidad y Difusión para el Audiovisual en la Región.
En el Cine Teatro Oberá, Espacio INCAA las últimas proyecciones fueron cortos del Cineclub para niños Laboratorio Guayrá. Luego, la película Artigas, La Redota, de César Charlone, concluye la muestra “Utopías de Libertad”, que forma parte de la programación del Festival.
La noche cierra con el estreno de las películas Simone, de Juan Zapata, Borboleta, de Lucas da Cruz y Até que Sbornia nos Separe, del brasilero Otto Guerra.
En la plaza San Martín Anaconda y Proyecto Mora sellan el cierre de esta edición dejando con un gusto de quiero más para 2015!

Antes que en la tele: Solano López: Independencia o muerte

Domingo 18hs. En el Galpón de la Murga del Monte se proyectará “Solano López, Independencia o Muerte”.

El realizador audiovisual formoseño Guillermo Elordi presentara hoy domingo en el Galpón de la Murga del Monte el documental de cuatro capítulos “Solano López: Independencia o muerte”. La historia se basa en un trabajo de investigación de más de diez años que tomó vida tras ganar el concurso del Plan de Fomento de Producción para la TV Digital del INCAA, Serie Documentales Federales. La serie todavía esta en lista de espera para ser estrenada en los canales nacionales.

Con más de 25 historiadores entrevistados más la vivencia de un pueblo que ha sufrido (y sigue sufriéndola) la xenofobia, más un gran contenido de archivo histórico, Elordi decidió encarar lo sucedido durante la guerra de La Triple Alianza. “Desde mi niñez esta siempre fue una historia que me hizo mucho ruido, confieso que no fue un documental fácil de realizar, ya que todavía existen muchos tabúes acerca de lo que paso en realidad “.

“Muchos me decían qué tenía que ver el Mariscal Solano López en nuestra historia, a lo que yo les respondo que prácticamente todo, porque si la guerra hubiera terminado de otra manera estaríamos hablando otro idioma, este sería otro país” concluyó el realizador.

El estreno que conmovió a Oberá en Cortos

“Janeiro 27″, basada en la tragedia de la disco Kiss que se incendió y provocó la muerte de cientos de jóvenes en la ciudad brasileña de Santa María (RS), conmovió al publico de Oberá en Cortos en su  última jornada de proyecciones.

En medio de ficciones y relatos de toda índole, a veces una cuota de cruda realidad provoca movimientos y acciones sociales. “Janeiro 27”, dirigida por Luiz Alberto Cassol y Paulo Nascimento aborda la tragedia de la Disco Kiss, un accidente que mató a 242 personas e hirió a otras 116 en la ciudad de Santa María, Rio Grande do Sul en la madrugada del día 27 de enero de 2013. El documental fue producido a pedido del presidente da Asociación de Familiares y Víctimas de la Tragedia de Santa María (AVTSM) y presenta entrevistas a familiares y sobrevivientes que logran revivir ese día y visibilizar la lucha de los familiares para que el hecho no caiga en el olvido. El filme conecta lo sucedido en la disco la “República de Cromañón” Bs. As. Arg. en 2004 y en la disco “ The Station”, en 2003, en West Warwick, E.E.U.U.

Su director Luiz Alberto Cassol habló sobre lo doloroso que fue llevar adelante este proyecto ya que sabía que en los testimonios solamente iba a encontrar el dolor y la desolación de quienes padecieron la perdida de familiares en la tragedia. “Me opuse hasta el final, quería abandonar el rodaje “, expreso Cassol y añadió: “Rechazamos muchas invitaciones para presentarla en varios festivales, me comprometí con Oberá en Cortos por el cariño que les tengo y ellos a mi”.  Esta película fue doblada especialmente para poder ser proyectada dentro de la programación del festival en conjunto con el Círculo de Periodistas Ignacio Escurra.

Janeiro 27

“Solamente la vi dos veces, todavía tengo el rechazo de verla,  creo que tanto nosotros como ustedes que tuvieron el mismo padecimiento cuando ocurrió la tragedia de República Cromañón en el 2004, es algo que no se olvida pero que tampoco resuelve” argumento el cineasta. by

Nota: PPA

“Simone” en el cierre de Oberá en Cortos 2014

En la función de cierre de la 11º edición del festival internacional de cortometrajes “Oberá en cortos”, este sábado 19 de julio, a las 19, se proyectará la película “Simone” (2012), escrita y dirigida por Juan Zapata, realizador colombiano radicado en Brasil.

El film es un largometraje de ficción producido colectivamente a partir de “Cine en Red”, un novedoso modelo de financiamento creado por Zapata Filmes (productora y distribuidora cinematográfica liderada por Juan Zapata) en base al sistema crowdfunding.

La película está basada en hechos reales y cuenta la historia de una actriz que después de muchos años de relacionarse únicamente con mujeres, decide estar por primera vez con un hombre.

En diálogo con Pantalla NEA, Zapata manifestó que “Simone” plantea invertir conceptos y pensar más allá de la sexualidad: “Es hablar de la humano afectividad y trascender un poco ese universo sexual para contar una historia real de una persona que simplemente tiene sus dudas y decide confrontar sus dudas”.

Formado en la Escuela de Cine de Cuba, Juan Zapata es director, guionista y productor audiovisual. Es autor de cinco documentales: “Fidelidad” (2004); “Quinta Bienal do Mercosul” (2005); “A Dança da Vida” (2007); “Em Branco” (2007) y “Ato de Vida” (2009). “Simone” es su primer largometraje de ficción y ha resultado seleccionado en veinte festivales internacionales de cine.

El festival va a los barrios de Oberá con talleres para niños

Como parte de las actividades paralelas a las proyecciones del festival internacional de cortometrajes “Oberá en cortos”, integrantes del colectivo audiovisual Guayruro Comunicación Popular, de la provincia de Jujuy, realizaron un taller de comunicación comunitaria con niños del barrio Villa Martos, de la localidad de Oberá.

La propuesta se desarrolló durante las mañanas del miércoles 16, jueves 17 y viernes 18 de julio, en el salón del comedor comunitario del barrio.

Paula Kushnir, de Guayruro, comentó a Pantalla NEA que el objetivo del taller fue brindar a los chicos una aproximación al lenguaje audiovisual, “para que ellos puedan contar sus propias experiencias, hablen del barrio, de la comunidad, de lo que tengan ganas, a partir del manejo de una cámara”.

“Todos tienen cosas muy ricas para contar y para aportarnos a nosotros, siempre salimos más enriquecidos que los mismos chicos”, valoró.

Entrevista a Maximiliano Juañuk, protagonista de “El hombre muerto”

El hombre muerto” es una película de ciencia ficción realizada íntegramente en la provincia de Misiones, escrita y dirigida por el realizador misionero Agustín Echeñique.

Será estrenada dentro de pocos minutos, en el marco de la 11º edición del festival internacional de cortometrajes “Oberá en Cortos.

Filmada en Leandro N. Alem y otras localidades de la provincia, la obra está ambientada en un imaginario contexto de post-catástrofe nuclear.

Momentos antes del estreno, Pantalla NEA entrevistó al actor y músico misionero Maximiliano Juañuk, protagonista de “El hombre muerto”.

Juañuk contó que interpreta a un solitario profesional que vive en medio de un monte haciendo mediciones de radiación. “Mi personaje comienza a tener ciertas obsesiones que le hacen descubrir cosas que están pasando, que van más allá de la radiación”, detalló.

Por otra parte, el artista comentó acerca de sus inicios en la actuación y repasó las distintas obras audiovisuales en las que tuvo participación, como actor y como músico.

Axel Monsú y Guillermo Rovira presentaron “Origen chapa”

En el año número once del festival internacional de cortometrajes “Oberá en Cortos”, el realizador audiovisual Axel Monsú, fundador y coordinador general de dicho evento, presentó por primera vez una película propia: “Origen Chapá”, un largometraje documental que aborda la historia de la localidad misionera Colonia Alberdi, desde un enfoque testimonial y experiencial.

La proyección se concretó en la noche del miércoles 16 de julio, en la primera jornada de la edición 2014 del Festival. La sala del Cine Teatro Oberá tuvo entre su público a pobladores de Alberdi que contribuyeron con sus testimonios al filme de Monsú.

El INCAA presente y acompañando el festival

En el día de apertura del Festival Oberá en Cortos, el pasado miércoles 16 de junio, el evento contó con la presencia del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales de la Argentina (INCAA), representado por Felix Fiore, Gerente de Acción Federal, y por Juan Pablo Zafanella, Coordinador de los Espacios INCAA. Ambos vinieron como invitados del Festival para disertar en la mesa redonda sobre “Nuevas modalidades Políticas de Distribución y Exhibición – Red Nacional, Espacios INCAA y Ventanas Nacionales e Internacionales para el Cortometraje”.

En entrevista, Felix Fiore mencionó que los festivales son uno de los pilares del Instituto de Cine. El INCAA acompaña los 26 eventos que ocurren actualmente en Argentina y que abarcan las 24 provincias de la nación. Sobre el Festival Oberá En Cortos, Fiore dijo que él y la presidenta del Instituto, Lucrecia Cardoso, acompañan la evolución del festival, y que dentro de sus acciones, el de “fomentar y fortalecer el intercambio entre las naciones retoma las mejores prácticas de nuestros vínculos sociales”. En su tercera visita al festival, Fiore destaca que los asuntos a ser puntuados en este tipo de debate son las políticas de fomento, que vienen fortaleciéndose desde 2008, gracias a la Ley de Medios. Qué cosas cambian por las modificaciones ocurridas en el área audiovisual gracias a la evolución del digital, pensando en nuevas formas de fomento, no apenas para cine, sino para televisión también. Resaltó la importancia de trabajar en ámbito nacional para el afianzamiento del sector.

Finalmente, resaltó el trabajo fundamental de eventos como el OEC, que exhiben las producciones locales, dándole forma en la pantalla a la cultura y realidades regionales. Fiore se despidió diciendo: “La patria grande es una de nuestras grandes posibilidades. Es volver a una de las fuentes que nunca deberíamos haber perdido”.

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